Tous les articles sur "Musiques"

l’eau à la bouche Patrick Juvet

Publié il y a 10 années

Le chanteur ne boit que de l’eau (en bouteille) et préfère nager sous l’eau pour écouter «la musique du silence»

Philippe Cassard Repères

Publié il y a 10 années

Piano Sonatas opus 2 de Ludwig van Beethoven, par Maurizio Pollini

Publié il y a 10 années

C’est l’autre intégrale phare des sonates de Beethoven entamée dans la dernière décade du XXe siècle. Maurizio Pollini est un aristocrate du piano. Son répertoire est immense, sa technique luxueuse, héritée de son mentor Arturo Benedetti Michelangeli. Il se refuse à toute démonstration superflue; son jeu racé confère une élégance contenue à ce premier opus de sonates. Et pourtant, une intuition bestiale reste l’axiome de base chez Pollini, un principe sous-jacent qui permet de passer au-dessus d’un certain laconisme de l’expression. La domination instrumentale, elle, se passe de commentaire, tout comme la cohérence du discours et la limpidité absolue des structures et des formes. Une version de référence, d’ores et déjà.

Piano Partitas 2, 3 et 4 de Bach, par Muray Perahia

Publié il y a 10 années

C’est l’autre orfèvre américain du piano émigré à Londres. Il partage avec Stephen Kovacevich le goût d’un répertoire axé sur les grands classiques (Bach, Mozart, Beethoven, Schubert), ainsi que cette manière de jouer chaque note sur le fil, d’inventer chaque nuance dans l’instant. Si Kovacevich est avant tout un beethovénien, Murray Perahia, lui, a embrassé Bach aussi tardivement que passionnément. Et si l’un est épris d’accélération, l’autre se plaît dans la sérénité d’un phrasé puissamment vocal. Ces trois Partitas reflètent la recherche d’équilibre entamée par le pianiste à la fin des années 90, après que la découverte d’une malformation au niveau de son pouce a quelque peu ralenti sa carrière.

paino Great pianists of the 20th century, Myra Hess

Publié il y a 10 années

Main de femme dans un gant d’acier, elle sera le guide instrumental et musical de Stephen Kovacevich. Myra Hess est une enfant du XIXe siècle – elle est née en 1890 – et c’est sa virtuosité fulgurante qui lui permettra de faire ses marques dans un univers essentiellement masculin. Grande spécialiste de Mozart, Beethoven et Schumann, elle possède tous les attributs dont le jeune Kovacevich peut rêver: une technique étincelante, une présence gravitationnelle, et une stabilité totale sur scène. Elle s’était d’ailleurs fait connaître pendant la Seconde Guerre mondiale en organisant des concerts à la National Gallery de Londres, afin de maintenir à flot le moral de la population britannique.

piano Piano concertos N° 2 et 3 de Ludwig van Beethoven, par Martha Argerich

Publié il y a 10 années

Le piano conjugué au féminin, comme jamais auparavant. Port d’attache nécessaire, ou fascination pour cette autorité virtuose, prêtresse d’un clavier sans faille? Stephen Kovacevich épousera Martha Argerich comme on tombe amoureux d’une figure de proue. Leur langage commun compte 82 touches ; ensemble, ils enregistrent Bartók et Debussy au crépuscule des années 70. Encore partenaires à la scène, ils ne le sont plus à la vie. Ce qui n’a pas empêché la grande Martha de tremper ses mains bénites dans Beethoven, territoire qu’elle a peu exploré. Les Concertos N°2 et 3 (avec Claudio Abbado) gagnent en explosivité ce qu’ils perdent parfois en ampleur et en majesté. Moderne, définitivement.

piano Diabelli Variations de Beethoven, par Piotr Anderszewski

Publié il y a 10 années

Peut-être la vision la plus absolue qu’on ait jamais saisi des Diabelli. Là où un Stephen Kovacevich attise l’urgence, creuse l’expression, Piotr Anderszewski stabilise les tempos pour maintenir la tension d’un extrême à l’autre de l’arche beethovénienne. Il y a une vérité quasi hypnotique dans cette faculté de tailler le rythme dans la masse, dans ce rapport symbiotique entre l’horizon temporel et la verticalité sonore. C’est que le pianiste polono-hongrois a pris le temps de s’imprégner de l’œuvre; au concours de Leeds de 1990, il sidérait déjà l’assistance du haut de ses 21 ans, mais quittait la scène, insatisfait, en plein milieu d’autres variations, miniatures celles-ci, l’Opus 27 de Webern.

piano Diabelli Variations de Beethoven, par William Kinderman

Publié il y a 10 années

«Un oiseau très rare», a dit de lui Alfred Brendel, en référence à ses capacités à combiner performances musicales et académiques. Philosophe et interprète, William Kinderman a fait ses armes à Yale, Berkeley, et à l’université de Vienne. Ses Variations Diabelli se nourrissent d’une culture musicologique exhaustive. Le résultat, sage et ciselé, propose une forme de point de repère, de jalon quant à la fidélité aux exigences de Beethoven. Le pendant, en quelque sorte, aux versions plus subjectives d’un Kovacevich ou d’un Anderszewski. La très grande clarté d’élocution et la rigueur de la progression composent les points forts du disque. A prendre comme une analyse de texte.

rock Death Race 2000, par La Muerte

Publié il y a 10 années

rock industriel Pretty Hate Machine, par Nine Inch Nails

Publié il y a 10 années

Rock électronique Suicide, par Suicide

Publié il y a 10 années

Industriel Halber Mensch, par Einstürzende Neubauten

Publié il y a 10 années

Rock industriel Excess Overdrive, par Treponem Pal

Publié il y a 10 années

Hip-hop Gutter Tactics, par Dälek

Publié il y a 10 années

Reggae Mauvaises Nouvelles des Etoiles, par Serge Gainsbourg

Publié il y a 10 années

En 1979, Gainsbarre s’enfile dans un avion en partance pour la Jamaïque. Quelques jours à errer d’un studio à la chambre de l’hôtel Hilton. Avec, pour chaperons Sly & Robbie, qui acceptent de s’impliquer dans la revisite de «La Marseillaise» en dub capitonné. Aux Armes et Caetera est un triomphe immédiat. Très en avance sur l’époque, en matière de production, y compris en Jamaïque où Sly dit aujourd’hui qu’il fut «un des cinq meilleurs albums de l’histoire du reggae». Filiation horizontale, donc, pour ce Gainsbourg qui va chercher chez plus jeune que lui la matière à un renouveau. Deux ans plus tard, il sort Mauvaises Nouvelles des Etoiles, presque plus impressionnant rétrospectivement, dans l’art du remix de soi («Mickey Maousse», «Juif et Dieu»).

Dub-ambient Ambient Dub Vol. 1, par Bill Laswel

Publié il y a 10 années

Le bassiste new-yorkais, fasciné autant par l’avant-garde de type John Zorn que par ces jeunes gars qui déboulent du Bronx en 1980 pour diffuser le rap. Bill Laswell a tout produit, reconstruit les bandes perdues de Bob Marley et Miles Davis, fabriqué des stars et embaumé des géants. Il est cette âme à tout faire que l’industrie du disque vénère pour sa prolixité. Il a beaucoup pris à la manière Sly & Robbie, et plus généralement à la Jamaïque: une adoration pour les grosses basses huileuses bien entendu. Mais surtout, ce travail de chirurgien sur les bandes, les échos, les boîtes à rythme, dont Kingston s’est fait au détour des années 70 le laboratoire définitif. A Montreux, Bill Laswell précède Sly & Robbie sur la scène du Miles Davis Hall. C’est un signe.

rap Licensed to III, par Beastie Boys

Publié il y a 10 années

World Graceland, Paul Simon

Publié il y a 10 années

Le début de la world. Paul Simon, qui a lui aussi mis un pied en Jamaïque, part ici du côté de l’Afrique du Sud. Il n’est pas anodin d’enregistrer à ce moment précis des complaintes aux vocalises cousues main sur le champ de bataille raciale qu’est Pretoria. Paul Simon raffole des voix. Dans Graceland, il arbore ses chœurs d’église noire, sa faconde folkeuse, quelque chose d’un humanisme naissant où la bonne musique mondialisée a aussi quelque chose de politique. Sans Garfunkel, Simon n’oublie ni le rock’n’roll, ni le zydeco; il fabrique une poésie venimeuse («Diamonds on the Soles of Her Shoes»), le standard pop des années 80. Dont la traque du son parfait n’est pas étrangère.

Ska Ska Authentic Vol. 1, The Skatalites

Publié il y a 10 années

Un groupe de studio. Le plus grand de l’histoire jamaïcaine. Qui a fait sa fortune avec un morceau en hommage aux canons de Navarone. Mètre-étalon du reggae qui s’annonçait, The Skatalites abritait en marge du label Studio One son lot de héros, dont le tromboniste Don Drummond retrouvé «suicidé» le corps bardé de coups après avoir assassiné son amie. La violence, on ne la sent que par intermittence, dans ce ska tiré au cordeau, où le contrebassiste Lloyd Brevett a forcément servi d’inspiration à Robbie Shakespeare. Aujourd’hui, The Skatalites continuent de tourner, en formations diverses, pour prouver que rien ne change sous le soleil. Et que cette phalange tonitruante est bien sise à l’origine de tout.

Dub Scratch The Upsetters Again, par Scratch Perry

Publié il y a 10 années

Né en 1936, fascinante figure d’iconoclaste démiurgique, Lee Scratch Perry vit aujourd’hui avec une ancienne mère maquerelle sur les bords du lac de Zurich. Il a inventé le dub, disent certains, cette manière de réécouter le son et de le distordre jusqu’à le rendre méconnaissable. Avec son groupe historique, The Upsetters, il a passé son temps sur des consoles rafistolées, dans des studios étouffants. Il a pourtant mis dans les oreilles de la planète des ouragans dont la portée commence tout juste à se jauger. Sly & Robbie lui doivent beaucoup. La mise en pièces des éléments qui font une chanson. La relecture philosophique, proprement postmoderne, de trois couplets et quatre refrains.

Musique Centrale voltaïque

Publié il y a 10 années

Collectionneur de synthés oubliés de tous, le Français Hervé Salters, alias General Elektriks, propage depuis son exil américain une musique cultivée et festive avec un groupe-projet qui électrocute. A découvrir ce soir au Montreux Jazz Festival